《牡丹亭》是中国戏曲史上杰出的作品之一，过去我们总讲唐诗、宋词、元曲和明清小说，似乎在中国古代戏曲创造方面，元曲是不可超越的，不可不提的是“元曲四大家”关汉卿、白朴、郑光祖、马致远以及他们的代表作品《窦娥冤》、《墙头马上》、《倩女离魂》、《汉宫秋》等，除此之外还有著名的王实甫，一曲《西厢记》就足以使他不亚于“元曲四大家”。令人意外的是，作为明朝中后期的汤显祖却是例外。

        汤显祖进士出身，是明朝的官员，只可惜生在了万历年间，因看不惯官场腐败和豪强权贵而遭到排挤贬官，终于弃官归里。家居期间，一方面希望有“起报知遇”之日，一方面却又指望“朝廷有威风之臣，郡邑无饿虎之吏，吟咏升平，每年添一卷诗足矣”。后逐渐打消仕进之念，潜心于戏剧及诗词创作。在他多方面的成就中，以戏曲创作为最，其戏剧作品《还魂记》、《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》合称“临川四梦”，其中《牡丹亭》是他的代表作，当然戏曲创作也借鉴了当时的小说。

        如今《牡丹亭》已经与《西厢记》、《窦娥冤》、《长生殿》合称为“中国四大古典戏剧”，诸如京剧、黄梅戏、越剧、川剧等诸多剧种，都改编上演了这出经典之作，然而这都是从昆曲中借鉴和移植而来，《牡丹亭》原名《牡丹亭还魂记》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》，最早就是出现在昆曲当中，而且目前已经广泛流传在国际上了，例如《游园惊梦》一折就经常在电视媒体里传唱：“【商调】•【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。”

        读剧本不像读小说和散文，它有它的特点，有文言，有口语，有诗词，有曲牌，有情有节，有折有韵，尽管有时会有些吃力，但给我的总体感觉就是一个字“美”，虽说故事是有些荒诞神话，充满了封建的伦理，又有一些情色描写，但总让人感觉到处都是美，字美、词美、曲牌美、意境美，总是那么的让人悠然舒畅，我也不知道是不是受了昆曲的影响呢，或许也只有古典优美的、历史悠久的昆曲最能恰如其分地体现出《牡丹亭》的这份内涵和情怀吧！

这本书我是听完了，感受是什么呢?后花园中的伤春情怀，牡丹亭里的甜言蜜语，梅花观下的姽婳怨人，伏几一梦，梦成悲谶。可怜玉女惊春梦，花落成疾葬花荫。此去难回，三载白驹。谁料得，世上真有个柳梦梅，拾得卷轴，能仰玉容。戚戚惨惨红颜泪，感得阎君放魂回。此后岳人高升，愚夫高中，亦不免皆大欢喜一回呵!真真一场好梦。从头至尾，绮丽诗词似那江柔肠碧水，灌了听众迷津之心，好不动人心弦。恰逢今年我们的期末考正考到了作者汤显祖的这折《牡丹亭》，所以不免对此有莫大兴趣。今我读完了，固然沉浸在这“花落花开飞满天的幽兰之会，但我更佩服的是作家那夺得天工、泣得鬼神的文笔。愚切以为，这虽写的是古人神奇的爱情故事，但作家本意是批判当时吃人的封建礼教。此剧文风酣畅如斯、思想又成熟至此，难怪几百年来仍熠熠发光，经久不衰。值得所有中国人一读!

紧着今天一口气读完了整本，读书真是一种愉悦的享受！

这本书读起来还是有一定难度的，难就难在汤老先生运用了大量的典故，诗词，我也是在一知半解囫囵吞枣中读完了。如果有人能理解这本书十之八九的诗词典故，那么他的文学功底非常深厚！

其次，汤老先生简直就是行走的古文献大全，那么多诗词典故随手拈来也罢，他则是活学活用，把千字文用来形容石女的一段经历真是让人拍案叫绝！诗词上也是，拼拼凑凑的古诗句也愣是组合的那么贴切，这个写法倒可以插科打诨运用到今天的写作技巧上。

额外说一句，每一处戏后面的诗词让我觉得自己就是个彻彻底底的文盲！

多读这样的书能增加我们的语感美，里面有很多句子读来让人唇齿留香回味不跌。建议看到此书评的朋友们也去听听昆曲《牡丹亭》，视觉和听觉结合起来才会更立体的理解临川四梦之一《牡丹亭》。