《吉姆餐厅》这张新专辑是从第一张专辑《赵小雷》製作末期就开始构思和创作。赵雷独自完成专辑的全部作品，包括词曲、编曲、配乐、製作。经过不断更改、调整及替换，直到确定唱片首发日，才最终确定下所有曲目。新专辑里一半的曲目是全新创作的新作品，另一半是经过全新编曲的早期作品。

《吉姆餐厅》专辑的名字跟他母亲有关，他习惯从工作室出来后坐在隔壁胡同的清真餐厅里点几个肉串喝瓶啤酒，然后一个人骑着小机车回家睡觉。他想念母亲至深，总有一种钻心的孤独，每当天色暗下来，每当一切静下来，眼前就会浮现从前的一幕幕。 秋夜带给他的凄凉是任何喧闹都无法覆盖的。餐厅里生意很好，老闆、服务员们和我都很熟悉，就像秋天一样熟悉与敏感。

在餐厅里看着熟悉的老闆和伙计，突然觉得像自己的家人一样在準备晚餐，那个嘎小子服务员总是对着他笑。顺着这个突如其来的怪想法，他跳了出来：坐在旁边的椅子上看着那个正在端着酒杯流泪的男人，不知道该和他说些什幺，我能理解他的悲伤，却无法为他清唱一支歌。我为自己起了个新名字，那是从母亲的名字延续而来的。于是，他为正端着酒杯流泪的自己起名“米尔”，这个名字从母亲的名字延续而来，后又为餐厅起名吉母餐厅，因为在这里吃饭要付钱，就将吉母变成了吉姆。在赵雷眼中，所有的餐厅都是吉姆餐厅，它是从“家”演变过来的另一个似家的环境，隐匿于心。

《吉姆餐厅》中的单曲《我们的时光》结尾，有一分半钟没有歌词的吟唱。赵雷解释：“这首歌是我们走了四千多公里路之后写的，这吟唱就像站在山谷或者大海前那样，吟唱、吶喊。这是对自由的嚮往。”说着，赵雷张开双臂，似乎在拥抱山风和大海。就像一个吶喊着的、嚮往自由的孩子。

《吉姆餐厅》这首歌是整张新专的创作源头，没有《吉姆餐厅》就没有这张专辑；新作≪梦中的哈德森≫，赵雷首度尝试说唱风格，颠覆了过往的自己，拓宽了自己的音乐边界；旧作≪小屋≫、≪三十岁的女人≫加入多种乐器，不再局限于一把吉他弹奏，让作品能更加完整的表达出自己的状态和感受。此张专辑，更是请到乐坛前辈、知名贝斯手张岭参与录製了大多数歌曲的bass部分，这为《吉姆餐厅》带来更广阔的创作空间。

《吉姆餐厅》中充满浓浓的回忆，其中《少年锦时》描绘了一幅幅上世纪末北京的城市图景，是少年时期赵雷所见的真实景象。用赵雷自己的话说就是：“我经历过别人没经历过的，或者别人经历过我没经历过的，都在里面。”赵雷通过这首歌带着听众又回到他少年时春末的五月，脱掉寒冬厚重的衣服，在他那件“忧郁的白衬衫”里面放着自己的第一支香菸。那时的城市里，“还没有咖啡馆和奢侈品商店”。接着，又能想起秋天的时候“柿子树一熟，够我们吃很久”。这个有点羞涩和叛逆的少年，在自己的青春中情窦初开，却不敢告诉那个同样年轻的女孩。少年记忆中最深刻的就是晴朗蓝天下，昂起的头、纯真的笑脸，还有很简单的爱。这样单纯、朴素而美丽的时光，几乎伴随每一个少年。