卡耐基音乐厅,位于纽约市第七大道881号,第56大街和第57大街中间,占据第七大道东侧。由慈善家安德鲁·卡耐基(Andrew Carnegie)出资建于1890年,是美国古典音乐与流行音乐界的标誌性建筑。卡耐基音乐厅以历史悠久,外形美观以及声音效果出色而着称。设有自己的艺术策划、开发和市场部门,每季度演出100余场;此外也出租给表演团体。目前无常驻乐团,纽约爱乐乐团在1962年之前驻扎于此。
基本介绍
- 中文名:卡耐基音乐厅
- 位于:纽约市第七大道881号
- 建于:1890
- 地位:美国音乐界的标誌性建筑
建筑结构
卡耐基音乐厅由三个结构截然不同的小厅组成,内部结构颇为特殊。三个厅分别是:主厅、独奏厅和室内乐厅。主厅伊萨克·斯特恩礼堂(Isaac Stern Auditorium)共有5层2804个座位,1997年以小提琴家伊萨克·斯特恩(Isaac Stern)的名字命名。 主厅的特点是声音效果温暖,真实。伊萨克·斯特恩曾说:“有人说这个音乐厅本身就是一件乐器”“它能感受到你的一举一动,并将其升华”。主厅顶棚极高,观众到顶层观众席台需经过105级台阶。当然也可乘座电梯。

主厅
自主厅建立以来,几乎所有最伟大的古典音乐家都曾在这里表演过,主厅的休息室装饰有签名画像和纪念画。
小厅
小厅赞克尔厅(Zankel Hall)设有559个座位,以慈善家朱迪和阿瑟·赞克尔(Judy and Arthur Zankel)夫妇的名字命名,原名独奏厅。1891年4月首次对公众开放。1896年修缮后改名为卡耐基会堂。1898年出租给美国戏剧艺术学院,1959年左右改为电影院,1997年改造回礼堂。重建后的新厅于2003年9月开放。
威尔独奏厅
威尔独奏厅(Weill Recital Hall)设有268个座位,以卡耐基音乐厅董事桑福德·I·威尔(Sanford I. Weill)和他妻子琼的名字命名。自1891年音乐厅建成后投入使用,原称“室内乐厅”(后改为卡耐基室内乐厅);40年代后期改名卡耐基独奏厅,1986年最终定名为威尔独奏厅。 其他设施卡耐基音乐厅档案馆(Carnegie Hall Archives),建于1986年。 玫瑰博物馆(Rose Museum),1991年投入使用。
超过一个世纪,卡耐基是一个世界性的商标,被世界演奏艺术家及乐迷公认"卡耐基音乐厅"是全世界最伟大的音乐厅,如同纽约市皇冠上颗明亮的钻石,更是所有艺术家终生追求卓越艺术价值及音乐成就的最高标竿。
它的舞台曾被世界是最伟大的音乐家从马勒到伯恩斯坦,从Lily pons 到jessye norman,从paderewske到polline,从heifetz到perlman,均以到此一演为毕生努力的据点。
用途
卡耐基不仅只以音乐为主轴,它也成为政治上演说、辩论、宗教的仪式能在此登台入室而引以为荣。现今卡耐基仍然保留Andrew carnegie 100年前设计的规模。
曾在1986年修复及1991年扩建,但基功能涵盖音乐及企业的需求,它的外观及结构存在一个世纪以来历史性的高雅,及现代科技化的摩登,乃是因为有多种专业的技术人才时时在维护保养它的尊贵,足以应付21世纪的挑战。
卡耐基不仅是世界之都纽约主要的文艺焦点,也是全世界最富盛名的,最有挑战\最具地位的文化演艺舞台。
"创造音乐,创造历史"卡耐基音乐厅本身就是一卷生动的21世纪音乐史,有基音乐及政治上崇高的意义及地位,细数一下它辉煌的历史:
历史事件
1891年5月5日,开幕时由柴可夫斯基指挥纽约交响乐团在此演出。
世界上所有历年当时最着名的演奏家均以在此演出为迈入国际性舞台的跳板,1908年11月18日,20世纪最伟大的女高音Isadora duncan在此同台与纽约交响乐团首演,历史上最伟大来自义大利的男高音卡罗素于1918年4月30日在此登台,第一位黑人世界女声乐家Marian Anderson于1921年12月19日在此献艺,从此一帆风顺,即刻成为国际知名的演唱家。
着名世界级的音乐乐团及指挥家\作曲家,各类型的艺术演奏家,均以在此地演出为最高的光荣及开展音乐事业国际化的起点,也就如长城在中国历史上的地位一般"不踏长城非好汉"!
不能在此地登台也就不能成为真正的有身价音乐家是大家不成文的默契,例举20世纪期间最着名的世界级音乐界人物,作曲家史特温塔于1925年1月8日首次来美在此指挥纽约爱乐交响乐团,1925年12月3日,美国作曲家George Gershwin在此指挥发表他的钢琴协奏曲F大调世界首演。
英国小提琴大师曼纽因于1927年12月27日在此表演他首次神童性的演奏,震撼乐坛,当时仅10岁。
Benny Goodman于1938年1月16日发表他的"唱、唱、唱音乐会"首度以爵士乐踏进卡耐基,转变为走向世界扩展爵士乐的先锋。现今仍活跃的的小提琴大师Issac Stern 于1934年1月8日在此首演。
1959年1月27日世界公认最伟大的女高音之Maria Callas 也是在此首演。
驰名世界的指挥巨匠伯恩斯坦于1943年11月14日首次在此指挥纽约爱乐交响乐团,展开他指挥事业的辉煌生涯。
世界上顶级的十大乐团,从伦敦爱乐乃至维也纳爱乐,美国十大交响乐团从芝加哥爱乐、费城爱乐乃至波士顿流行及辛辛那提交响乐团每年都定期在此献艺。
纵使摇滚界也以能以此演出为荣,世界知名的英国披头四合唱于1964年2月12日于此首度在美国公演,同年6月20日滚石合唱团也不落后,巨星Elton John 也于1991年3月10日在此演出。
1981年5月5日曾在此举行卡耐基90年纪念音乐会,1991年10年后,同月同日举行了卡耐基100周年纪念音乐会,世界级声乐家Domingo、小提琴家Midori、声乐家Jessye Norman同台演出,星光灿烂。
新浪娱乐讯 世界首屈一指的青年钢琴家郎朗(blog),近日被世界顶级音乐殿堂——美国纽约卡内基音乐厅列入“2007—2008季度伟大艺术家系列”,这在华人钢琴家中尚属首次。
纽约卡内基音乐厅是全世界最着名的音乐厅之一,其悠久而丰富的历史总与伟大的钢琴家有着密切联繫。在卡内基音乐厅演出对于许多音乐家而言标誌着漫长艺术道路上锦绣前程的开始,几乎20世纪所有的古典音乐巨匠都以能在卡内基音乐厅演出为荣。卡内基音乐厅每季度演出100余场,音乐会被安排在卡内基主厅伊萨克·斯特恩礼堂并且以“伟大艺术家”系列进行演出是当今职业艺术家可获得的最高荣誉。独奏音乐会的系列主要是按乐器分类,如键盘系列,管乐系列,声乐系列,"杰出的首演"系列等,所有系列当中以"伟大艺术家"系列为最有看头。以往郎朗的独奏会被列入键盘系列,最新季度却晋级"伟大艺术家"系列,与前辈艺术家们齐名。
“伟大艺术家”的选择以艺术家的艺术成就、对世界艺术文化事业的推动力和影响力以及全球票房等方面作为衡量标準,最后把此称号授予最优秀和贡献最突出的艺术家。
每年在世界各地有150余场演出的郎朗在古典音乐方面的贡献有目共睹:他征服了欧美和亚洲的古典乐坛,是首位在22岁前和世界所有着名乐团(如美国五大爱乐乐团,柏林爱乐,维也纳爱乐等)合作过,并且在全世界所有着名音乐厅举办过个人独奏音乐会的中国音乐家,有郎朗演出的音乐会频频登上欧美演出票房排名第一,并创造了公开售票20分钟后所有座票被一抢而空的奇蹟;在国际舞台大放异彩的郎朗去年在德
国足球世界盃开幕式上演出,捲起新一轮郎朗风暴;致力于宣传古典音乐的郎朗,八月份又将开始一轮新的国内巡演,并将在十月份的北京国际音乐节上,与世界五大交响乐团合作演出十首钢琴协奏曲——这必将在古典音乐史上写下辉煌的一笔。
郎朗是与卡内基音乐大厅有着不解之缘。2001年4月是郎朗在纽约卡内基音乐大厅的首演,与俄罗斯指挥家Yuri Temirkanov和巴尔蒂摩交响乐团合作,共同演奏了格里格协奏曲,赢得全场喝彩。这场音乐会门票一扫而空,《纽约时报》:“18岁的钢琴奇才,震撼了卡内基音乐大厅”;2003年11月7日郎朗在纽约卡耐基音乐厅首演钢琴独奏音乐会。《纽约时报》以‘他令人震撼’来描述郎朗在卡耐基音乐厅首场音乐会的盛况;2006年6月24日,如日中天的郎朗再次在卡内基音乐大厅举办独奏音乐会,主办方甚至不得不发售几十年没有过的舞台票以满足众多观众的需求
郎朗在卡内基音乐厅的演出堪称中国钢琴演奏史上里程碑式的事件,卡内基音乐厅厅长哈兹先生更称其为音乐厅有史以来"最令人激赏、最精彩纷呈的音乐会",《纽约时报》将其称之为"中国超级明星郎朗"的"不可思议的演出"。郎朗打动人的不仅仅是他高超的技艺,更是隐藏在技艺后面的对音乐深刻的感悟和敏锐的知觉。
同时被列入伟大艺术家系列的还有:大提琴家马友友、小提琴家穆特和钢琴家齐莫尔曼、席夫等。